Dean Wareham n'est pas exactement le genre de héros du rock sur lequel les gens se cognent. Mais nous voici début octobre au théâtre Trocadéro de Philadelphie, essayant de donner un sens à la participation étonnamment bro-y au spectacle de Luna à Atlanta, qui a eu lieu deux jours plus tôt. Les deux concerts, qui viennent après une série d'essais de dates en Espagne en avril dernier, sont proches du début de la première véritable tournée du groupe en dix ans.
Il y avait quelques critiques de blog sur l'émission et quelqu'un remarquait la quantité de mecs, beaucoup de coups de poing et de high-fives, dit le chanteur-guitariste de 52 ans, notant le comportement atypique avec un essai typique de non- sourire sourire.
Nous cherchons un dressing. Le batteur Lee Wall est lié par un appel téléphonique, la bassiste Britta Phillips me salue chaleureusement et Wareham propose un grand garçon de Stella. Le deuxième guitariste Sean Eden passe, à la recherche d'un membre d'équipage, avec le même regard perma-incrédule dont je me souviens distinctement du documentaire Tribeca-wowing 2006 Dis-moi si je te manque . Ce film a relaté la fin du groupe et le début de la romance de Wareham avec Phillips, qui a commencé comme une liaison extraconjugale après qu'elle a rejoint le groupe en 2002 et s'est depuis transformée en son propre mariage. Ces événements n'étaient pas sans rapport; même s'ils avaient déjà subi quelques changements de line-up (les Chills' Justin Harwood et les Feelies' Stanley Demeski étaient respectivement le bassiste et le batteur d'origine), ce n'est que lorsque le couplage a définitivement changé la dynamique du groupe au milieu de l'étiquette et la fatigue des tournées qui semblaient infructueuses.
Dans sa première et plus vénérée tenue,Galaxie 500, Wareham a chanté dans une gronde presque enfantine, je ne veux pas rester à votre fête / Je ne veux pas parler avec vos amis, sous des couvertures en fibre de verre de guitare résonnante. Le trio langoureux était les champions d'un type spécifique d'état d'esprit indépendant qui précédait complètement la pop de chambre et le shoegaze; sur trois albums de musique de guitare très humide, G500 étaient des passionnés de Velvet Underground trempés de réverbération qui ont choqué les années 80 non pas via le BDSM et l'héroïne, mais l'ennui social débilitant. Exemple de paroles de Galaxie : Life sucks again / Regarder les arbres se décomposer.
Peu de seconds actes étaient aussi discrets que le deuxième groupe de Wareham, Luna, qui est apparu pour la première fois en 1992 avec Fête foraine après avoir mis Galaxie au lit avec les années 1990 C'est notre musique . Nonobstant la fidélité inébranlable de Wareham aux dieux du velours, c'était tout autre chose: signé sur le label majeur Elektra, il chantait maintenant bas, n'hésitait plus à sa vraie gamme et un peu sexy. Et l'humour n'était plus à interpréter. Exemple de paroles de Luna (en fait, les premières lignes du premier album) : Vous ne pouvez jamais donner le doigt à l'aveugle / Parfois, j'agis si stupidement, mais vous ne semblez jamais vous en soucier.
Galaxie 500 est définitivement celui qui fait pleurer les gens, explique Wareham à propos de ses vies musicales concurrentes. (Il a également une carrière solo et un duo avec Phillips). Eh bien, certaines personnes pleurent sur Luna. Au Japon, j'ai vu des gens crier à Luna.
Ce n'est pas que Luna ne tire pas sur la corde sensible, avec leurs solos de guitare sans hâte et leurs histoires d'affaires regrettables. C'est que ces moments concordaient maintenant avec des salades de mots comme IHOP de 1997 (Y a-t-il un docteur dans la maison ? Dans la maison des pancakes / Vous avez une personnalité banane fendue) et des couvertures improbables comme leur version de Sweet Child O' Mine, le dont l'original était en tête du Hot 100 en 1988 tandis que Galaxie adoptait à contrecœur la radio universitaire. Oh, et la mini-épopée rêveuse Fuzzy Wuzzy tire son nom d'un langage familier pour le vagin d'une femme.
Comme vous vous en doutez, le groupe le plus sérieux est rappelé avec plus d'adulation, même si le coup de maître ironique et tendre de Luna en 1995 Attique glissé dans tout en bas de Pierre roulante Liste des meilleurs albums des années 1990. Mais le groupe de deuxième année a son propre culte, ravi de cette tournée de retrouvailles en cours, et même le chef lui-même s'étouffe un peu en revenant à cette bande de son canon.
Certainement la première fois que je joue 'Chinatown' ou 'Tracy I Love You', c'est une chanson de Luna qui peut m'atteindre et toucher d'autres personnes aussi, dit Wareham, se référant aux favoris des fans de Attique et 1997 Tente pour chiot . La musique peut faire cela, la musique est un art puissant. Je pense que c'est le plus direct pour l'âme des gens, plus que la poésie ou le cinéma. Le plus rapide en tout cas, le plus rapide à déclencher des émotions.
Wareham préfère le début de Galaxie et plus tard Luna; l'une des raisons pour lesquelles les mémoires du chanteur de 2009, Cartes postales noires est si génial, c'est que Wareham n'hésite pas à évaluer ses propres trucs. (Il pense que le single du groupe de 1999, Dear Diary, était nul.) Et il est un bon joueur pour les questions de réunion standard :
Les offres de retrouvailles sont-elles lucratives ?
Nous ne devenons pas riches comme les Pixies ou quelque chose comme ça, dit-il en riant.
Le révélateur a-t-il bouleversé quelqu'un?
Neil Strauss lui a dit un jour : Les gens vont se fâcher contre vous, mais ce ne seront pas les gens que vous attendez, et il avait apparemment raison.
Et bien sûr, y aura-t-il un nouvel album ?
Probablement pas, le seul album post-réunion dont il ait jamais tenu compte était celui de Television en 1993.
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Pourtant, Luna s'engage avec certains des tropes qui accompagnent une réunion et une réévaluation critique en retard. Cet automne a marqué le 20eanniversaire de Attique, et le groupe a autorisé les anciens albums pour les rééditions à venir. De plus, la compilation de couvertures iTunes uniquement lunifié pourrait voir une sortie physique pour la première fois, permettant à plus de gens d'entendre leur version assistée par kazoo de Harry Nilsson Tout le monde parle, ou leur couverture déconcertante de naturel Néons par Kraftwerk, qui venait également de traverser Philadelphie, ce qui a rendu Wareham rhapsodique.
Les chansons sont si simples, mais elles sont si brillantes et les sujets résonnent juste pour le 20e siècle, dit-il des pionniers de l'électronique allemande. Radiation et autoroutes.
Malgré sa dernière tournée derrière le chant du cygne de Luna en 2004, Rendez-vous , le groupe a recommencé à se ressembler après seulement trois jours de répétitions.
Je suis surpris de voir à quel point c'était amusant, dit Wareham. Nous pouvons aussi devenir un peu grincheux les uns avec les autres, mais nous avons tous grandi à ce sujet. Nous pouvons revenir 20 minutes plus tard et dire que je suis désolé. Je pense que nous nous aimons tous à un certain niveau et c'était impossible à voir en 2004.
Sur scène plus tard, le groupe ressuscite doucement des classiques comme Friendly Advice et Pup Tent tout en prenant son temps pour s'adapter aux caméraphones et à une multitude de demandes, dont l'une ne peut être satisfaite car Wareham oublie les mots. Il ne s'était pas trompé sur le nouveau contingent de frères dans leur public; les chants de Let's go Lu-na sur l'air de Let's go Fly-ers hanteront la pause rappel.
Hé maintenant, nous allons jouer deux des trois chansons que vous venez d'appeler, dit Wareham, raisonnant avec la foule.
Un autre membre du public crie, vous devrez refaire une tournée avec le reste des chansons !
Wareham sourit et se détourne en même temps.
