Gallant saute dans la liberté musicale

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Gallant respecte ses délais.



En tant qu'artiste nouvellement indépendant, il est clair que le chanteur R&B veut que sa réémergence soit parfaite. Je suis toujours en train de parcourir des mix la veille de sa mise en ligne sur Spotify, raconte Gallant Aulamagne de son nouveau Neptune PE.



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Au cours de notre conversation sur Zoom (il est en poste chez ses parents dans le Maryland), l'artiste révèle qu'il avait bricolé l'EP pendant que j'écoutais avant sa sortie le 26 mars. Étant une personne introvertie, Gallant se jette complètement dans sa musique. C'est une passion qui ne pouvait pas rester étouffée sous un parapluie traditionnel.

Né Christopher Gallant, l'artiste a signé avec Warner Records en 2016 - la même année que la sortie de son nominé aux Grammy Awards Ologie début. En 2019, il enchaîne avec Douce Insomnie mais s'est vite rendu compte que quelque chose n'allait pas avec sa connexion avec le label. Neptune est l'aboutissement de ces sentiments.

Cela a commencé avec 'Relapse', qui était la première chanson que j'ai écrite après avoir réalisé que le label ne fonctionnait pas, dit-il à propos de l'origine du titre de l'EP. Je savais que [the EP] allait être un disque vraiment interne où je vais revoir les erreurs du passé, essayer d'expier les choses que j'ai mal faites, puis essayer de retrouver ma position. Je faisais attention aux petites références spatiales qui me venaient à l'esprit.



Il poursuit : Je ne voulais pas plonger trop profondément dans la partie isolée parce que ce n'était pas seulement un projet de quarantaine. Mais le titre correspondait à la sombre introspection de tout cela et avait un sens comme par magie.

De la rechute désespérée à prendre des mesures pour guérir sur Chemical Romance, Neptune signifie le prochain chapitre de la liberté musicale de Gallant.

Aulamagne a parlé avec Gallant de sa décision d'être un artiste indépendant et de la résurgence grand public du R&B.



Aulamagna: C'est une décision courageuse pour les artistes de quitter ce coussin traditionnel. Pourquoi avez-vous décidé de devenir indépendant ?
Galant: Quand j'ai commencé à faire de la musique, j'avais l'impression d'être un paria parce que j'essayais de m'intégrer à la culture dominante et de faire des choses qui auraient du succès sur le plan commercial. Il était évident que je ne m'intégrais tout simplement pas. Avec les paroles que je voulais écrire, les gens du studio le regardaient comme si c'était des ordures et comme si j'étais fou. Vous savez comment sont les gens. Ils aiment vous dire, pour faire ceci, vous devez faire cela. Qu'ils en aient fait l'expérience ou non.

Ils veulent vous placer dans un certain moule.
Oui exactement. Ça m'est juste arrivé parce que c'était tellement en décalage avec ce que je voulais faire et personne n'entendait même ce genre de choses. J'avais passé tout ce temps dans une session d'écriture pour un label ou dans le sous-sol d'une société de gestion, pour qu'un cadre puisse penser que c'était bien de me signer, de monter un album, puis de l'envoyer aux stations de radio. Tout donnait l'impression que les gens cherchaient des excuses pour ne pas se diversifier ou essayer quelque chose de nouveau, vous savez ? Je voulais faire la musique qui sonnait bien dans ma tête et la mettre sur Internet.

Quand j'ai commencé à établir des liens avec le groupe de personnes qui aimaient authentiquement ce que j'aime, cela m'a juste donné un tout nouveau jeu de lunettes. Je regardais juste tout à travers l'objectif de, Comment puis-je trouver des gens qui partagent les mêmes idées ? plutôt que Comment puis-je essayer de m'intégrer dans un système que je n'ai pas participé à la création ? J'étais donc sous le label indépendant de mon ami, puis Warner est entré en scène. Puis tout à coup, vous avez des gens qui essaient de comprendre comment intégrer ce que vous avez créé dans leur système.

On dirait qu'il y avait trop de cuisiniers.
Il y avait beaucoup de cuisiniers. Malheureusement, dans cette situation, je n'ai tout simplement pas eu mon mot à dire. Je n'ai pas rencontré l'équipe de Warner au préalable. Ce n'est pas comme si je parlais à un tas de labels différents. Je suis sûr que vous savez à quel point l'industrie a beaucoup de remaniements et cela rend la situation encore plus compliquée. Je suis juste reconnaissant que les personnes qui sont en charge maintenant, [les coprésidents Tom Corson et Aaron Bay-Schuck], se soient mises à ma place. Nous avons mutuellement convenu que cela ne fonctionnait pas vraiment pour ce qu'ils veulent et pour ce que je veux. Le résultat est que je peux revenir à une mentalité qui correspond plus étroitement à ce que j'étais lorsque j'ai commencé à publier des choses, qui consistait toujours à m'assurer que ce que j'écris est authentiquement ce que j'aime et m'aide d'une certaine manière. Et puis parler directement aux personnes qui pourraient être sur cette même page.

J'ai donc tout de suite pensé à Craig David en écoutant Comeback. Y êtes-vous allé intentionnellement en pensant ramener cette sensation nostalgique ou est-ce que cela s'est passé comme ça?
C'était un peu des deux. C'est un beat que j'ai fait avec mon pote STINT qui produit pratiquement tout ce que je fais. J'avais l'habitude de rouler autour de cette Honda CRV verte et d'écouter des disques d'Usher tout le temps. Alors je voulais faire quelque chose qui me ramènerait à cet endroit.

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Il canalise le début des années 2000 mais je n'avais pas l'impression que c'était abrasif. Je voulais vraiment faire référence à cette sensation de marcher dans une rue bordée d'arbres où vous ne voyez tout simplement pas un tas de grands immeubles. Je veux qu'il ait cette chaleur familière. Ces disques d'Usher - et le G.O.A.T. de Craig David. aussi - à partir de cette période, ayez juste ce sentiment.

Je dois mentionner Dynamite avec Brandy. Elle est la Bible vocale de notre génération et elle incarne son son.
Je prends ça comme un compliment. Elle a définitivement influencé la palette sonore de beaucoup de musique. Comme les voix de fond dans la version démo, je ne pouvais pas m'empêcher de penser à Brandy. Elle trouve un moyen de donner au R&B ambiant l'impression que vous l'avez écouté toute votre vie. Alors quand j'ai écrit cette première partie du disque, je pensais à elle. Je l'ai envoyé à quelqu'un qui connaissait son manager et je n'en attendais vraiment rien. En même temps, je tendais la main à d'autres personnes et je voyais ce qu'elles pensaient du disque.

C'était tellement long dans ma tête que Brandy en ferait jamais partie. Mais je savais que quelque chose allait se passer avec ça. Je n'ai donc volontairement pas écrit de deuxième couplet. De plus, je ne pouvais penser à rien parce que j'avais juste l'impression de raconter une version de l'histoire, il fallait juste autre chose. Pas de mensonge, peut-être que fin janvier, j'ai reçu un texto et il parlait de la voix de Brandy. J'ai continué à tenir et ce qui m'a fait avancer, c'est que j'entendais des gens dire que Brandy aimait vraiment le disque. Je serais comme, êtes-vous sérieux?

Genre, ne joue pas avec moi maintenant !
Honnêtement, j'étais cool avec juste le fait qu'elle ait entendu et aimé ça. Je n'ai jamais rencontré Brandy mais je parle tout le temps d'elle. Je n'aurai jamais l'impression qu'elle obtient l'éclat qu'elle mérite. Elle a défini une génération entière pour plus que la musique. Et je pense vraiment que sa façon d'aborder le R&B est tellement à gauche. Elle a son propre style. Comme si son dernier album sonnait comme un disque de Brandy. Personne d'autre ne pourrait faire ce qu'elle fait, tu sais ? Je ne crois toujours pas que ce soit sur le projet. C'est mon disque de rêve.

En parlant de ce son ambiant, Scars est l'un de mes préférés. L'écouter donne l'impression de flotter dans l'eau et de se perdre dans l'instant.
Merci. Cela signifie en fait beaucoup parce que j'ai toujours eu l'impression que les gens allaient détester cette chanson. Mais c'est l'un de mes préférés. Quand je faisais de la musique pour la première fois, je voulais toujours sortir quelque chose dont j'avais peur. Parce que je me dis, les gens vont avoir un tas de choses à dire. J'ai juste l'impression que c'est vraiment différent, mais c'est pourquoi j'aime ça. Quand les gens ne comprennent pas les choses, ils sont juste très durs à ce sujet, ce qui est cool.

Ce n'est pas le son typique de Gallant, alors je comprends pourquoi.
Le tout semble vraiment personnel, comme quelque chose que vous ne voudriez jamais que personne entende. Et pour une raison quelconque, cela m'a donné envie de le publier et de voir comment les gens réagiraient. Je suis vraiment content qu'il ait eu ce sentiment parce que j'espérais que même si c'est celui que les gens sautent, il y a comme trois personnes qui l'écoutent la nuit. Puis des années plus tard, ils y reviennent et ils se disent, c'est la chanson que j'ai découverte et personne d'autre ne la connaissait.

vonda giambrone

J'aime aussi que vous ayez amené VanJess sur le disque parce que vous faites tous partie d'une période passionnante du R&B. Tant d'artistes - je pense à Jhené Aiko, Giveon, Kiana Ledé, Chloe x Halle - ont leur moment.
Je suis d'accord. Et tous ceux que vous avez mentionnés, ainsi que Lucky Daye, Mahalia, Joyce Rice et UMI. Il ne semble pas que le R&B soit un mono-genre, pas qu'il l'ait jamais vraiment été.

Mais les gens l'ont marqué comme tel.
Exactement, le genre de marque l'a emmené là-bas. Quand il dominait la radio dans les années 90, les gens devaient juste modifier un peu [son son]. Mais j'adore le fait que le public soit désormais réceptif à toutes les différentes poches de R&B. Tous ces artistes que vous avez nommés l'abordent d'une manière si singulière. J'adore le fait que vous puissiez laisser une marque dans le genre et que les gens l'apprécient. On a l'impression d'être presque dans un âge d'or du R&B.

Je ne m'en étais pas rendu compte avant, mais Gallant est en fait un mot qui signifie un homme qui accorde une attention particulière à une femme. C'est tellement approprié parce que votre musique est très romantique.
Je suis un fan de Maxwell et la façon dont il chante dit essentiellement aux dames Hé, je vous comprends. Vous vous autorisez à être vulnérable afin de pouvoir établir ce genre de connexion. J'ai donc vraiment l'impression d'avoir frappé à la loterie des noms de famille.

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